Le design graphique utilise des éléments (de type dessins, caractères typographiques, photos, couleurs, formes etc…) pour élaborer une composition visuelle ou culturelle de communication afin d’exprimer une idée. Bien sûr il n’existe pas qu’une seule façon de le faire et chacune a ses attributs propres à elle. Ce qui rend le design graphique à la fois complexe et intéressant.
Chacun de ces types de design graphique nécessitent des compétences et des techniques bien précises. Et parce que le secteur d’activité de la création graphique est en constante évolution, les graphistes doivent s’adapter et ajouter des domaines de spécialité à leur offre.

Différents types

L’identité visuelle est l’ensemble des éléments graphiques qui permettent d’identifier rapidement une marque ou son propriétaire.

Le graphiste collabore avec les décisionnaires de la marque pour créer différents éléments. Comme un logo, une typographie, une carte de visite, d’autres éléments de papeterie, une palette de couleurs, mais aussi une série d’images qui représentent la personnalité de la marque. De plus le graphiste met au point une charte graphique de référence. Cette charte graphique est la base pour tous les besoins graphiques à venir, pour tous les canaux de communication. Cette charte graphique permet de créer une certaine cohérence dans l’identité visuelle de la marque.

Les graphistes doivent posséder d’excellentes compétences, savoir s’adapter afin de toucher les gens en fonction du secteur d’activité. Ils doivent aussi avoir des facilités de conceptualisation et un bon sens créatif, ainsi qu’avoir une ouverture d’esprit et connaissance des tendances graphiques.

Comme les contenus visuels sont plus engageants que du texte seul, le graphiste aide les représentants de la marque à se promouvoir et à communiquer de manière efficace. Il travaille avec les directeurs d’entreprises, les managers, ou encore les personnes chargées du marketing pour créer les éléments utiles à la stratégie du client. Le designer graphique peut travailler sur tous les supports et supports digitaux.

Si ce type de graphisme était jusqu’alors concentré sur les designs Print, le digital prend désormais de plus en plus de place dans la communication publicitaire.

Le designer en marketing doit avoir de bonnes compétences. Relationnelles, savoir résoudre les problèmes, gérer le temps, maîtriser plusieurs types de design graphique, la mise en page et les interfaces d’applications. Il doit aussi être familier avec les processus d’impression ainsi que les différentes plateformes numériques.
Le graphiste doit connaitre tous ces différents processus, et avoir de solides compétences ainsi qu’une grande expérience.

Publicité marketing

Quelques exemples:

    • Infographie
    • Carte et flyer
    • Brochure (Print ou web)
    • Publicité pour magazine
    • Affiche, bannière, et panneau publicitaire
    • Conception de Covering (habillage de véhicules)
    • Panneau et présentoir
    • Modèles d’email (newsletter)
    • Présentation PowerPoint
    • Menu pour restauration
    • Publicité, bannière et graphique réseaux sociaux
    • Image et bannière pour blog et site internet

Le graphiste conçoit les interfaces pour qu’elles soient faciles à comprendre et agréables à utiliser. Ce que l’on appelle l’interface utilisateur (UI), parce que la manière dont les utilisateurs interagissent avec un appareil ou une application devrait être primordiale. Cela intègre les supports avec lesquels les utilisateurs interagissent (écran, clavier, souris). Mais pour le design graphique, il s’agit surtout de trouver le bon équilibre entre esthétique et fonctionnalité.

Le travail d’un graphiste UI est de prendre en considération l’expérience visuelle sur écran qu’aura l’utilisateur. Et cela au travers des différents éléments que constituent le visuel graphique, à savoir: les boutons, les menus, la typographie, les images animation etc… Il travaille en étroite collaboration avec le designer UX (expérience utilisateur), qui lui détermine le fonctionnement de l’application. Mais aussi avec le développeur UI, qui lui écrit le code pour le fonctionnement de celle-ci. Il se trouve souvent que  le Web-Designer soit la passerelle à ces trois professions.

Le graphiste UI doit savoir travailler en équipe, doit posséder de très sérieuses compétences en design graphique et une très bonne compréhension des principes UX/UI. Il doit également connaître les principes du Responsive et du développement web. Il doit également connaître certains langages de programmation, comme le HTML, CSS et JavaScript.

Quelques exemples:

    • Design de page pour site Web
    • Design de thème C.M.S (WordPress, Prestashop, Shopify, etc…)
    • Interface de jeux vidéos
    • Design d’application Web, mobil etc…

L’édition

L’édition regroupe notamment tous les supports imprimés : livres, journaux, magazines et catalogues. Cependant, de nouveaux supports afflux, les publications digitales connaissent une certaine popularité croissante. L’édition est composée généralement de publications longues, distribuées à grande échelle.

Le graphiste spécialisé dans ce domaine travaille avec l’éditeur et la maison d’édition pour la création de mise en page publicitaire. Il choisit la typographie et toutes les images qui peuvent accompagner le texte, photos, graphiques, ou d’illustrations. 

Le graphiste éditorial doit posséder d’excellentes compétences relationnelles, maîtriser la mise en page et être très bien organisé. En plus d’être expert en design graphique, il doit comprendre à la perfection l’harmonie des couleurs, des techniques d’impression et de publication digitale.

Quelques exemples:

    • Livre
    • Journaux
    • Magazine
    • Catalogue
    • Newsletter

Le packaging

Le design de packaging peut aussi être un formidable outil pour la communication adressée aux consommateurs, ce qui en fait un excellent outil de marketing. Chaque objet, bouteille, canette, boîte,  sac, etc… représente une occasion de raconter l’histoire et les valeurs de la marque.

Un graphiste spécialisé en packaging invente des concepts, réalise des maquettes, en vue d’être imprimés pour l’emballage de produits. Cela demande une connaissance pointue des techniques d’impression ainsi que la compréhension des processus de fabrication. Le design de packaging regroupe énormément de disciplines. Il gère généralement aussi les identités visuelles complètes, les photographies, les illustrations etc…

Il est extrêmement polyvalent ou au contraire très spécialisé dans un type d’emballage, dans un secteur d’activité. Son travail est conceptuel, il lui faut connaître les processus d’impression et du design industriel. Le graphiste en packaging doit être flexible de sorte à pouvoir travailler avec le client, le marketing, le fabricant et surtout, doit être au courant des dernières tendances.

Le design d’environnement

Le design d’environnement améliore l’expérience d’un lieu et le rend plus intéressant, informatif, mémorable ou plus facilement navigable.

La signalisation est un type de design graphique d’environnement. Une stratégie de signalisation, avec des repères visuels, pour que l’ utilisateur puisse identifier l’endroit où il se trouve pour se diriger, avec le minimum de confusion. Le design graphique d’environnement émerge du design, de l’architecture, du paysagisme, et du design industriel.

Le graphiste collabore avec ces professionnels pour créer ses designs. Le design graphique d’environnement nécessite une double compétence en graphisme et en architecture. D’être familier avec les principes du design industriel et être capable de faire des croquis de plans architecturaux.

Design graphique d'environnement

Quelques exemples:

    • Branding
    • Signalétique
    • Design mural
    • Exposition Conférence
    • Décoration d’intérieure
    • Signalétique de transport
    • Décoration conférence, événement

art et l’illustration

L’art et l’illustration sont souvent perçus comme du design graphique, pourtant il existe une différence. Les graphistes servent la communication alors que les artistes créent des travaux originaux.

Même si les arts graphiques et les illustrations ne sont pas des types de design graphique, il est difficile de parler de l’un sans penser à l’autre.

Le graphiste utilise tous les médias et toutes les techniques pour créer tous types de design graphique. Il est souvent très doué en arts, en animation et en architecture. C’est pour cela qu’il est tout à fait possible de trouver des graphistes artistes ou illustrateurs, mais l’inverse aussi.

Design graphique d’art et d’illustration

Quelques exemples:

    • Illustration
    • Infographie
    • Art conceptuel
    • Bande dessinée
    • Pochette d’album
    • Design pour T-shirt
    • Couverture de livres
    • Illustration de livres
    • Motifs pour tissus
    • Graphique animé
    • Livre d’images
    • Image Stock
    • Jeux vidéos
    • Site Web

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